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De Nantes à Saint-Nazaire; un parcours parsemé d’œuvres d’art

1 novembre 2023 Publié par Jérémie Bolduc

Que ça soit par la route, le bateau, le vélo ou à pied, le trajet Estuaire Nantes – Saint-Nazaire regorge d’œuvres d’art cachées par-ci, par-là au milieu d’une nature calme. Le circuit relie les deux villes par un trajet de 60km qui longe les rives de l’estuaire de Loire. Tout au long du parcours, il est possible d’observer différentes œuvres artistiques ou architecturales créées par des artistes d’horizons différents.

Entre autres, on retrouve le fameux “Serpent d’océan” par l’artiste Huang Yong Ping qui baigne dans les eaux de l’Atlantique à la pointe du Nez de chien à Saint-Brevin-les-Pins. “Serpent d’océan” est une sculpture monumentale en forme de serpent qui mesure environ 130 mètres de long. Elle est composée de bois et de métal et est installée sur la plage, serpentant entre les dunes de sable et se dirigeant vers l’océan. L’œuvre a été conçue pour s’intégrer harmonieusement dans l’environnement naturel de la plage et pour interagir avec les éléments, tels que la marée montante et descendante. L’œuvre de Huang Yong Ping est souvent associée à des thèmes liés à la nature, à la mythologie, et à la relation entre l’homme et son environnement. La sculpture évoque un serpent géant qui semble se déplacer vers l’océan, créant ainsi une atmosphère mystérieuse et énigmatique. L’installation encourage les spectateurs à réfléchir sur la nature, la transformation et la coexistence de l’art et de l’environnement naturel.

Source: https://www.saint-brevin.com/le-serpent-d-ocean.html

Sur la plage proche du port de Saint-Nazaire, on retrouve l’œuvre “Le pied, le pull-over et le système digestif” par Daniel Dewar et Grégory Gicquel. Ces trois gros blocs de ciment sculptés représentent respectivement un pied humain, un pull-over (un coton ouaté) et un système digestif. Ces trois morceaux de sept mètres de haut abordent le thème de la dégradation de la civilisation moderne face à l’érosion des forces naturelles. Cette attraction est un incontournable d’une visite au port de Saint-Nazaire.

Source :https://www.saint-nazaire-tourisme.com/offres/le-pied-le-pull-over-et-le-systeme-digestif-daniel-dewar-et-gregory-gicquel-saint-nazaire-fr-2988014/

Au canal Saint-Félix à Nantes, nous retrouvons la “Nymphéa” d’Ange Leccia, une projection à la surface de l’Erdre. Cette création artistique est inspirée des nymphes, divinités féminines gracieuses de la mythologie grecque associées aux différentes forces de la nature. L’artiste a exploré ces figures mythologiques dans son travail et les a transformés en une œuvre d’art captivante. L’œuvre “Nymphéa” peut prendre différentes formes et médiums, car Ange Leccia est connu pour sa polyvalence artistique. Il a travaillé avec la photographie, la vidéo, la sculpture et d’autres médias pour créer des œuvres qui reflètent sa vision artistique. En ce qui concerne “Nymphéa”, il est possible que l’artiste ait utilisé l’eau, la lumière, la vidéo ou d’autres éléments pour capturer la beauté et la mystère de la jeune femme, tout en offrant une interprétation artistique unique de ces divinités.

source: https://www.estuaire.info/fr/oeuvre/nymphea-ange-leccia/

En remontant la Loire, nous rencontrons une drôle de demeure à moitié immergée de l’eau. C’est près de Couëron que se trouve “La maison dans la Loire” par Jean-Luc Courcoult. L’œuvre consiste en une maison en bois de taille réelle, qui a été placée au milieu de la rivière Loire. La maison flotte sur l’eau, créant ainsi une image étonnante et surréaliste d’une habitation immergée dans la rivière. Les visiteurs pouvaient voir cette installation depuis les rives de la Loire et de l’île située dans la rivière. “La Maison dans la Loire” illustre la capacité de Jean-Luc Courcoult à transformer l’espace public en un lieu d’expression artistique inattendu. Elle invite les spectateurs à repenser la relation entre l’architecture, la nature et l’environnement, tout en créant une expérience visuelle mémorable.

Source : https://www.royal-de-luxe.com/creation/la-maison-dans-la-loire/

Sur le quai des Antilles à Nantes, nous nous baladons en compagnie de “Les Anneaux” de Daniel Buren et Patrick Bouchain. “Les Anneaux” est une installation artistique monumentale qui se compose de trois structures en forme d’anneaux qui s’illuminent. Ils créent un contraste saisissant avec l’environnement urbain environnant. Les anneaux sont de grande taille, et ils semblent flotter au-dessus du sol. L’œuvre de Daniel Buren est souvent caractérisée par l’utilisation de bandes verticales alternées de couleur blanche et d’une autre couleur, généralement rouge. Dans “Les Anneaux”, cette esthétique est reconnaissable dans le choix de la couleur blanche, qui est une marque distinctive de l’art de Buren. L’installation vise à créer une interaction entre l’art, l’architecture et l’espace public, et à remettre en question la manière dont les visiteurs perçoivent et interagissent avec leur environnement urbain.

Source : https://www.levoyageanantes.fr/oeuvres/les-anneaux/

Si vous vous promenez au long du canal de la Marinière, vous pourrez observer l’œuvre “Misconceivable” conçu par Erwin Wurm, un artiste autrichien reconnu pour son travail qui mêle sculpture, performance et photographie, explorant des idées de distorsion, de transformation et de déconstruction de la réalité quotidienne. “Misconceivable” est une série d’œuvres qui s’inscrit dans le cadre du travail d’Erwin Wurm sur les corps de matières et ses possibilités de transformation. Dans cette série dont ce voilier de 9 mètres fait partie, l’artiste a créé des sculptures qui semblent déformées, étirées ou compressées de manière inhabituelle. Cela invite le spectateur à réfléchir sur la manière dont la société perçoit et définit la normalité, l’apparence physique et l’identité. Les sculptures et les performances de Wurm sont souvent humoristiques et provocantes, incitant le public à remettre en question les conventions et les préjugés.